Губайдулина под знаком скорпиона

губайдулина под знаком скорпиона

Анализируются драматургический контур концерта «Под знаком Скорпиона » С.Губайдулиной, приемы тематизма, организации фактуры, специфика. تحميل София Губайдулина Под знаком скорпиона Фридрих Липс баян Валерий Полянский ГАСК России mp3 تنزيل София Губайдулина Под знаком. Произведения Софии Губайдулиной для баяна автореферат и для баяна и большого симфонического оркестра «Под знаком скорпиона» (факсимиле .

Один герой говорит другому: Так вот, в е и е годы София Губайдулина оказалась частью этого дискурса. Мне кажется, что в отличие от некоторых авангардистов она его дискурс не искала. Она оказалась персоной так называемой "хренниковской семерки" — черного списка композиторов, которые фигурировали в докладе Первого секретаря Союза композиторов СССР Т.

Хренникова на VI съезде в году. И несколько лет эти авторы испытывали значительные трудности с исполнением своей музыки в СССР. Но у нее не было политических выступлений, она жила по своему внутреннему времени, которое лишь отчасти совпадало с внешним.

Разделяете ли вы такую точку зрения? Жить в то время и никак к этому времени, политическому режиму не относиться было. И первое и главное ее отличие — духовность. Она постоянно думала о Боге, об ином мире, даже в ранний период е — е годыне говоря уже о более поздних годах. У этой духовности не было прямой направленности: Но вся ее музыка была размышлением о Боге. Например, сочинение года "Семь слов" для виолончели, баяна и струнных.

В оригинале не указано, чьи это семь слов. Но понятно же, — Христа на кресте. В то время для многих искусство было религией, и для Софии Асгатовны это всегда. Но она мудро обходила прямые конфликты, острые углы. Она находила свои лакуны и умудрилась как бы не замечать режима, хотя он-то ее прекрасно замечал.

Мне вспоминается интервью ее близкого друга, поэта Геннадия Айги, уже в перестроечную пору. Ясно, что он ответил экспромтом. Он не боролся, а сидел и работал. Вот об этом я и говорю: Например, у Альфреда Шнитке это Малер удивительное умение соединить своей личностью клочковатый миру Эдисона Денисова — Дебюсси.

Спонтанный поиск подсказывает фамилию Скрябин, но очень уж много различий.

Мир начинается с "ля": музыка Софии Губайдулиной как автопортрет композитора

Оба наслаждаются красотой и чистотой формы, и она делается для них содержанием. Невероятная красота конструкции заслоняет ее цель. Например, есть у нее сочинение Fachwerk для баяна, струнных и ударных; Это же архитектурное понятие — немецкий дом определенного типа можно сказать — каркасная конструкция, но иногда так и говорят — фахверковая.

Огромное внимание к тембру, краске. И, главное — мистичность, таинственность, нездешность, устремление в иной мир. Я часто исполнял ее детский фортепианный цикл "Музыкальные игрушки" 14 пьес; Многие номера связаны с темой леса пейзажи, обитатели.

А ведь в сказках, поэзии, мистике лес — символ иного мира. И Десятую сонату Скрябина называют лесной… А дальше у Губайдулиной появились и огромные мистические полотна, например, Симфония в 12 частях "Слышу. А еще у композиторов-мистиков Шуберта, Брукнера, Дебюсси, Скрябина невероятно важны паузы, молчание.

губайдулина под знаком скорпиона

Что касается аналогий и параллелей — я люблю в истории искусства находить триады по типу Отец — Сын — Святой Дух. Имеются в виду художники, творящие более или менее одновременно. Или вот представители Нововенской школы: Известно, что в ряде сочинений Губайдулиной используются числовые ряды Фибоначчи, Люка.

Но при этом как музыковед, слушатель и немного исполнитель имеется скромный опыт участие в качестве хориста в исполнении кантаты на стихи Геннадия Айги "Теперь всегда снега" я всегда ощущаю форму Губайдулиной эмоционально, она кажется мне импровизационной.

Вы точно человек?

Ее форма — живое, одухотворенное, наполненное дыханием мира существо. Ее дом — живой, движущийся. Но обращу внимание на важнейший элемент этого дома — первый камень.

На эту ноту настроен камертон, в латыни, итальянском и других языках она обозначается буквой "а". В качестве примера вспомню пьесы "Танцовщик на канате" для скрипки с фортепиано или "Сад радости и печали" для флейты, альта и арфы Это "ля" для нее — Центр Вселенной. В упомянутых "Детских игрушках" есть пьеса "Дятел": Я, кстати, долбил носом.

Дятел же носом стучит. Софии Асгатовне, кстати, понравилось, она сказала: Вот мне кажется, что этот дятел — автопортрет Губайдулиной, она постоянно долбит в это "ля", она устремлена к Богу, в центр Вселенной, мироздания. С чего начать знакомство с музыкой Губайдулиной? Может быть, с "Музыкальных игрушек".

Сочинение начинается с цитаты из "Музыкального приношения" Баха, но каждая нота баховской темы играется разным инструментом. Эту политембровость — Klangfarbenmelodie — придумал Веберн. А любителям поэзии могу, например, рекомендовать изумительный вокальный цикл "Розы" Она положила на музыку 5 стихотворений Геннадия Айги.

Впоследствии она написала на его стихи кантату для камерного хора и камерного ансамбля "Теперь всегда снега" Я уже говорил, что Айги был другом Софии Асгатовны, у них очень много общего. Она, кстати, родилась недалеко от Казани, в Чистополе, а он — недалеко от Чебоксар. У нее — татарская кровь, у него — чувашская. Но гораздо важнее сущностная близость: Aaron Herzog — Чему могут научиться у Губайдулиной молодые авторы?

Я говорю и о содержательной, и о формально-технической стороне. Многие ведь пишут конструкцию, а содержание, извините, за уши притянуто. Между тем, именно изучение современных произведений, написанных специально для баяна, могло бы способствовать более верному пониманию профессионального академического баянного исполнительства как области отечественной музыкальной культуры. Основное содержание данной работы раскрывает разные стороны отмеченной выше не столько оппозиции, сколько взаимосвязи, взаимодействия.

Последнее вынесено в ее заглавие, в котором названы произведения академического композитора С. Губайдулиной для народного инструмента баяна.

Интенсивное развитие оригинального баянного репертуара привело к появлению целого корпуса исследований, посвященных этому феномену. В свою очередь, и творчество С. Губайдулиной давно вызывает активный интерес ученых, благодаря чему появляется все больше работ, касающихся различных аспектов наследия композитора. Поэтому, в нашем обзоре библиографические источники разделены на две основные группы: Первая группа работ включает вопросы истории и теории музыки для баяна, истории и теории исполнительства, педагогики, методики обучения игре на этом инструменте, интерпретации.

Изначально задачу широкого спектра этих исследований определили исполнители-баянисты, и именно их перу принадлежит значительная часть работ.

`Под знаком Скорпиона`, симфонические вариации для баяна и большого оркестра

Заявив одной из первых проблему острой нехватки оригинального баянного репертуара В. Митчекоони предлагали включать сочинение для народных инструментов в консерваторскую программу по композиции Ю.

В публикациях композиторов дана высокая оценка возможностей баяна, подчеркнута также и необходимость проникновения в специфику его звучания при создании музыки.

Внимание к важности пополнения репертуара уделяется в учебных пособиях И. Стативкина 6, 54,16, в методических статьях Б. Имханицкогои, Начало теоретической разработки проблем художественно-выразительных ресурсов инструмента положено в статьях, посвященных специфике баяна, где его позитивные качества рассматривались на музыкальном материале, заимствованном у других инструментов — на переложениях Н.

губайдулина под знаком скорпиона

Липе 75,а также на отдельных примерах из баянных сочинений Э. Изучение художественно-выразительных возможностей касается характеристики высотных регистров, гармонических сочетаний, тембродинамических эффектов, получаемых с помощью переключателей. На базе опытов в акустической лаборатории анализировались процессы звукообразования во взаимосвязи со средствами артикуляции и штрихами Б. Все эти вопросы разрабатываются в рамках важнейшей проблемы художественного уровня создаваемой музыки и применительно к сферам ее стилистики.

Высказываемые мнения авторов часто противоположны. Петров и некоторые.

  • Вы точно человек?

Иное мнение — готово-выборный многотембровый баян — новый тип инструмента с исключительно богатыми возможностями, способный развиваться и занять достойное место в ряду исторически утвердившихся классических инструментов.

Проблемам народно-инструментального искусства посвящены также диссертационные исследования Г. Ястребова 24, 36,97, и. Этими авторами отмечается необходимость специального музыковедческого труда, задачей которого было бы изучение оригинального репертуара баянистов.

К настоящему времени заметно возрос интерес к баянному искусству специалистов самых разных направлений — органологов, музыковедов, историков. В работах историко-теоретической направленности этих специалистов баянные произведения рассматриваются параллельно с сочинениями для других сольных инструментов. Именно такой подход с одинаковыми эстетическими критериями создает плодотворные условия для правильной художественной оценки в анализе.

София ГУБАЙДУЛИНА, Эдисон ДЕНИСОВ - Сочинения для баяна - 8 Октября - Погружение в классику

Такова, например, диссертация С. В области исследования истории развития гармоники происхождение, формирование видов работы А. Верткова положили начало формированию новой области инструментоведческой науки — гармониковедения, где история инструмента изучается во взаимосвязи с общей эволюцией музыкальной культуры.

В понимание генезиса видов и типов гармоники научную ясность внесли исследования А. Мирека, посвященные проблемам истории отечественного гармонно-баянного искусства В годах вышли фундаментальные труды М. Имханицкого, являющиеся важной вехой в изучении данной области музыки и максимально охватывающие историю, эволюцию зарубежного и отечественного баянного и аккордеонного искусства: В свете исследований последнего времени история развития инструмента и предназначенного для него репертуара кажется достаточно разработанной, но встречающийся в работах аналитический подход чаще всего связывается с задачами освоения и интерпретации новой музыки, оставаясь на уровне рассмотрения лишь единичных произведений или творчества отдельных композиторов, что недостаточно для полного охвата художественно-эстетических задач баянного искусства.

В ней исследовательский подход автора направлен, прежде всего, на рассмотрение общей эволюции баянной литературы, раскрытие художественных возможностей инструмента и различия интерпретаций. В работе исследуются способы расширения тембровой палитры инструмента, изучены средства индивидуальной музыкальной интерпретации ведущими концертными исполнителями. В свете эволюции художественно-выразительных возможностей инструмента, расширения образного круга произведений для баяна диссертант затрагивает и сольные произведения С.

Губайдулиной, обращая особое внимание в них на семантику тембра.

Муж Для Женщины - Скорпиона . Брачный Гороскоп

Однако анализ элементов композиторской техники здесь дан через призму возможной интерпретаторской вариативности. Губайдулиной вызывает активный интерес исследователей, привлекая многими новаторскими качествами и глубиной концепций. Многогранная личность композитора вызвала появление исследований разной направленности, раскрывающих философско-эстетические аспекты и особенности творческого метода автора.

Редкое исследование обходится без пространных цитат из высказываний композитора. Особую ценность представляют многочисленные интервью Софии Асгатовны.

губайдулина под знаком скорпиона

В них композитор всегда говорит о сакральности, раскрывая мистериальность звукового пространства своих произведений. Самой интересной, наиболее информативной для всех интересующихся миром музыки С. Валентине Николаевне Холоповой принадлежит наибольшее количество публикаций, размещенных в различных изданиях, буклетах концертов и фестивалей, а так же Internet. Автора исследования и исследуемого автора, связывают давние дружеские отношения. Материал исследования разбит на два раздела.

Первый — обзорного характера - сообщает читателю биографические сведения, выявляет основные черты мировоззрения композитора и дает краткое описание музыкального языка. Второй - более крупный — аналитический разбор около полусотни опусов композитора, раскрывающий особенности авторского метода С. Губайдулиной в разные периоды творчества. В первом издании монографии рассмотрены 39 произведений, созданных композитором до года, второе — дополнено описанием сочинений периода — годов.

В других статьях этого исследователя специального рассмотрения баянных сочинений не встречается. В первых двух главах В. Ценова подробно освещает теорию и эстетику ритмовременного параметра творчества С. Губайдулиной, в третьей — представлены аналитические этюды, в которых, однако, нет разбора сочинений для баяна.

Таким образом, из всей исследовательской литературы, посвященной личности выдающегося композитора, наибольшей значимостью обладают две монографии рубежа веков, созданные В. Холоповой, но в них произведениям С.

Губайдулиной для баяна, как самостоятельному завершенному новаторскому художественному явлению, не уделено достаточного внимания. Однако, в некоторых диссертационных исследованиях содержатся разделы, имеющие непосредственное отношение к нашей работе.

Новгород, 51 посвящена органному творчеству отечественных композиторов х годов XX века. Первая глава носит обзорный характер: В центре работы — сочинения для органа соло, но для полноты исследования вовлекаются любые сочинения с участием органа.

Последнее из них, написанное автором для органа и виолончели, существует в переложении Ф. Липса, где орган заменен баяном.

В содержательном диссертационном исследовании В. Тема, Текст — Интерпретация, экзегеза - Христианская культура — Культура. Ставя целью изучение и сравнение различных явлений духовной деятельности религиозного культа, музыкального искусстваимеющих единый смысловой и содержательный первоисточник, В.

Гилярова решает конкретные задачи: Сравнение различных вариантов интерпретации этой темы выявляет новые семантические, смысловые грани содержания, формы. Обобщая проделанный обзор библиографических источников, следует сказать, что внимание, уделяемое в них музыке для баяна в целом и наследию С. Губайдулиной для этого инструмента, постепенно возрастает, постепенно углубляется и проблематика.

Противоречия мнений в оценке современной баянной литературы говорят о необходимости разностороннего музыковедческого анализа — для обобщения, выработки практических рекомендаций, прогнозирования будущего развития изучаемой области музыки. Своевременно поэтому и создание отдельного исследования о баянной музыке С. Актуальность темы диссертации обусловлена тем, что во второй половине XX века музыка для баяна существенно изменилась сравнительно с предыдущим периодом.

Главной тенденцией баянного искусства, проявившейся к середине х годов, представляется стремление музыкантов приблизить содержание сочинений и средства композиторского языка к восприятию массового слушателя, подтверждая народность инструмента, что выразилось в особенностях образно-интонационной сферы, характере развертывания формы, в трактовке элементов музыкальной речи.

В связи с активным дальнейшим усовершенствованием конструкции инструмента появление выборной системы существенно изменяются его выразительные возможности, что способствовало в последующих десятилетиях сближению путей развития баяна и других инструментов академической сферы музыкального искусства.

В развитии баянного репертуара возникли новые тенденции: Данная проблема в сознании исполнителей, на наш взгляд, упирается в появившуюся и еще полностью не исследованную сравнительную усложненность музыкального языка, конкретнее — технику композиции, как его основу. В данной работе предпринято рассмотрение оригинальной баянной музыки камерно-академического направления и центральным объектом избрано наследие Софии Асгатовны Губайдулиной.

Творчество Губайдулиной на сегодняшний день занимает одно из ведущих мест в отечественной и мировой музыкальной культуре. Каждое прикосновение к музыке этого автора вводит в сложный многогранный мир ее философских идей. Композитор представляется очень цельной творческой натурой, никогда не изменявшей своим эстетическим принципам и бережно сохраняющей свою индивидуальность. И в малом, и в большом она всегда остается сама собой, каждая миниатюра и концепционное сочинение композитора воспринимаются как искренний монолог творца.

Мир её мыслей настолько глубок и разнообразен, что каждое произведение воспринимается микрокосмом души автора, дающим представление о макрокосме творчества в целом.

Обращение к любому из произведений Губайдулиной требует серьезного осмысления ее композиторской техники, природы творчества, своеобразия музыкальной индивидуальности. К нынешнему времени София Асгатовна признана классиком баянной литературы, но, как уже отмечалось, исследования, посвященного целостному анализу ее баянных сочинений, не существует. Насущную необходимость появления такого исследования отмечают не только баянисты.

Губайдулиной в баянное искусство получил высокую оценку исполнителей, слушателей и коллег, однако исследования, посвященного целостному анализу ее сочинений для этого инструмента, не существует. Все вышеизложенные факты подтверждают актуальность темы диссертации.

В основу гипотезы исследования легло предположение, что баянные произведения Губайдулиной, раскрывая новые возможности инструмента и отражая характерные черты авторского стиля, образуют самобытное целостное явление современной музыкальной культуры. Объектом исследования стали произведения С. Губайдулиной для баяна и с участием баяна с привлечением произведений других авторов для обрисовки исторического контекста. Предмет исследования — авторский стиль баянных сочинений С.

Губайдулиной, складывающийся из нескольких параметров: В качестве материала исследования избраны опубликованные в отечественных издательствах произведения: Научная новизна определяется предметом, а также ракурсом исследования.

губайдулина под знаком скорпиона

Через анализ философско-эстетического, формально-содержательного и стилистического параметров выявлены стилевое единство и особенности внутренней динамики этой области творчества композитора. Определена концепционная, жанровая и образно-содержательная эволюция, отражающая изменения субъективного духовного мировоззрения автора.

Проанализирована жанрово-драматургическая специфика во взаимосвязи. Описан ряд новаторских приемов звукоизвлечения, значительно обогативших темброво-выразительную палитру инструмента; Охарактеризованы основные параметры музыкального языка, образующие совокупность черт, присущих авторской стилистике. Баянные произведения рассмотрены в контекстетворчества автора, а также сочинений других композиторов для этого инструмента, что позволило определить особое место наследия Губайдулиной в современном искусстве.

Столь же важной является возможность применения результатов проведенного в исследовании анализа в педагогической и исполнительской практике баянистов — в классе по специальности, в курсах истории исполнительства, истории отечественной музыки и музыкальной литературы, гармонии и анализа музыкальных форм.

Апробация материалов диссертации проходила на заседаниях кафедры гармонии и сольфеджио Российской академии музыки. По материалам работы был опубликован ряд статей: Исследовательская часть диссертации состоит из трех глав, подразделяющихся на параграфы. Уникальность истории развития баяна обусловила рассмотрение в первом параграфе первой главы эволюции конструкции, репертуара и исполнительства на инструменте.

Во втором и третьем параграфах нашел свое отражение сложный жизненный и творческий путь композитора, определивший своеобразное отношение Губайдулиной к акту создания произведений и их исполнителю.

Во второй главе рассматривается важнейшая образно-содержательная сфера баянных сочинений композитора, обладающая сакральной глубиной, и формирующая их жанрово-драматургическую специфику. Третья глава посвящена особенностям авторской стилистики композитора.

В силу единства средств выразительности во всех баянных сочинениях Губайдулиной, оказалось уместным рассмотрение общих принципов организации музыкального материала, оставляя за рамками исследования подробное описание каждого из произведений.

В работе также имеется Введение, Заключение, Библиография, содержащая позиций на русском и иностранных языках, и Приложения. Заключение научной работыдиссертация на тему "Произведения Софии Губайдулиной для баяна" Заключение. Художественное творчество, как и познание, не есть отражение действительности, оно всегда есть прибавление к мировой действительности иебывшего.

Бердяев Современное баянное искусство представляет собой сложное музыкальное явление, существующее в интеграции трех составляющих: Эволюция баяна, выраженная через совершенствование конструкции от примитивных гармоник до многотембровых готово-выборных инструментов, усиление или ослабление их социальной функции, отразилась в изменении форм музицирования от народного до концертно-академического и становлении репертуара от бытового прикладного до высокохудожественного, включающего музыкальные шедевры разных жанров, стилей, эпох и оригинальную литературу.

Формирование оригинального репертуара шло по пути от простого к сложному через освоение жанров и форм, сложившихся ранее в других видах исполнительства, и достигло академического уровня в последней четверти XX века благодаря обращению к инструменту таких выдающихся композиторов современности, как С. За четверть века с по годы в тесном сотрудничестве с исполнителями композитор создала ряд разноплановых произведений, раскрывающих новые возможности инструмента и отражающих специфику музыкального мышления их автора.

Более того, баянные сочинения Губайдулиной образовали явление, характеризующееся стилевой целостностью при естественной внутренней динамике развития. Историко-стилевая эволюция баянного наследия автора проявилась, прежде всего, через увеличение масштабов и углубление концепций сочинений: Каждое из них — миниатюра или масштабное полотно — воспринимается как искренний монолог творца, раскрывающий её глубокий духовный мир, фи-лософско-эстетической основой которого стали религиозные убеждения.

В религии для Губайдулиной сконцентрирован большой ряд смыслов. Религиозное мировоззрение композитора в произведениях для баяна реализуется через систему символов. Символизация настолько присуща стилю композитора, что можно утверждать — вне символизированного скрытого глубинного значения ее произведения не мыслятся. Переход к концептуально противоположной системе в художественном пространстве баянных произведений отражает философско-эстетическую эволюцию стиля Губайдулиной, остающейся при этом цельной творческой натурой, никогда не изменявшей своим убеждениям и бережно сохраняющей свою индивидуальность.

Философско-эстетическая и историко-стилевая координаты авторской концепции творчества, обеспечивающие целостность баянного наследия, подкрепляются и родственными во всех сочинениях параметрами музыкального языка: Образно-содержательная сфера произведений, отражая субъективное духовное мировоззрение Губайдулиной, обусловила уникальную жанрово-драматургическую специфику, которая реализуется через индивидуально творимые формы.

Свойственное современному искусству новое ощущение времени в произведениях Губайдулиной проявилось на уровне музыкальной формы, реализуемом через самобытную технику создания нового ритма. В поисках обновления выразительных возможностей инструмента композитор изобретает неординарные приемы игры, обогащая тембровую палитру звучанием отдушника и микрохроматического глиссандо, и трактует баян как один из компонентов колористической сферы камерного академического ансамбля и симфонического оркестра.

В фактурной организации Губайдулина идет навстречу общим тенденциям баянной музыки, направленным от простых типов изложения музыкального материала в е и е годы до многоголосной насыщенной вертикали х — х годов, и находит неординарные приемы: Результатом творческих колористических поисков стало создание уникальной сонористической сферы макротематизма, объединяющей различные звуковысотные структуры диатоника, хроматика, гексахорды и фактурные типы простые, составные, недлящиеся, длящиеся простые и континуальные.

Многогранно развитая сонорность в баянных произведениях автора прорастала постепенно, от произведения к произведению обогащаясь новыми приемами, но все средства выразительности служили воплощению глубоких духовных замыслов композитора. Подытоживая обобщение характерных черт музыки Губайдулиной, в качестве обеспечивающих целостность баянного наследия выделим: Несомненно, что заявленная в диссертации проблематика не может быть исчерпана в рамках одного исследования, и множество ракурсов остаются открытыми для новых работ.

Губайдулиной заняло особое место в культурно-историческом контексте баянной литературы последних десятилетий, представленной опусами таких авторов, как Г. Кандинскийпредстающий частью целостного явления, которым, несомненно, стало наследие Софии Асгатовны Губайдулиной. Список научной литературыМиронова, Ульяна Александровна, диссертация по теме "Музыкальное искусство" 1. История исполнительства на русских народных инструментах: Музыкальная форма как процесс.

История гармоники в России: Функциональные основы музыкальной формы. Русские народные инструменты в советской музыкальной: Чайкина и актуальные проблемы советской баянной музыки: Новые виды тематизма в советской симфонической музыке е первая половина х годов: